Claudia Bicen, artista con sede a San Francisco e a Londra, ha trascorso gli ultimi due anni intervistando e tratteggiando i pazienti in hospice.
Si era convinta che la morte potrebbe aiutare a rispondere alla domanda di come vivere.
Il risultato è una mostra multimediale, "Pensieri di passaggio", con nove ritratti abbozzati e brevi narrazioni audio in cui i pazienti riflettono non solo su ciò che vuol dire essere vicino al morire, ma sulla vita che hanno avuto.
La mostra, che al termine di queste settimane verrà presentata a San Francisco, ha già generato una risposta appassionata. E 'probabile che sia esposta in altre città, e può anche essere vista online.
"In questo modo si sente come [...]
[...] brilli una luce in questo spazio molto scuro, spaventoso sia per me e sono sicuro che per un sacco di gente", ha detto Bicen. " questa esperienza mi ha fatto sentire di più nella mia vita. Sono più in ogni attimo. " E per i propri cari, la dispersione delle ceneri diventa un viaggio di guarigione.
Nata 30 anni fa a Londra da una madre che ha portato a casa gattini e cuccioli orfani per l'affidamento, Bicen ha spesso tenuto animali che sono morti, ed è cresciuta abituata a "l'idea che la morte è vicina."
Ha conseguito una laurea in psicologia, filosofia, antropologia e la prima storia d'amore l'ha portata a San Francisco, dove ha disegnato i ritratti di membri della famiglia. Il lavoro ha guadagnato l'attenzione di gallerie locali, ma non è riuscito a fornire la soddisfazione duratura.
La saggezza più profonda, pensò, potrebbe essere trovata nei soggetti di fronte alla morte.
Bicen ha chiesto agli hospice della Bay Area di trovare pazienti disponibili a essere ritratti e riflettere sulla vita e la morte, e nel 2014 sono arrivati i primi candidati. Ha incontrato più volte ciascuno, ponendo loro la domanda: Che cosa ci si sente ad essere moriente? Non gli avevano mai fatto la domanda, hanno detto, e avevano molto da dire.
Si è poi ritirata in uno studio, dove si è circondata con le fotografie dei suoi soggetti e le registrazioni audio delle loro conversazioni. Con sole 400 parole rende il taglio audio finale. Nei ritratti, incorpora le parole tratte da frammenti delle loro conversazioni.
Un soggetto, Jenny, è un artista lei stessa. Scritte sulla sua camicetta ci sono le allusioni al tempo trascorso rinchiusa in un istituto mentale con i pazzi criminali. Nella sua registrazione audio, racconta di un'infanzia tenuta in una soffitta dai genitori adottivi, il terrore di una terapia d'urto, la sua successiva scoperta dell'arte, e la pace che ha trovato in essa.
"Mi interrogo sulle persone che mai e poi mai conosceranno l’alta pace", dice Jenny. "E mi sono sentita fortunata di conoscerla. Non pochi anziani potrebbero ottenere l’alta pace. "
Lo schizzo a matita di Jenny rimarrà alla National Portrait Gallery dello Smithsonian a partire dal 12 marzo - un risultato significativo per un progetto artistico, che non parla per sé ma per i risultati più spirituali di Bicen.
Sperimentare la sua esposizione, anche on-line, è come inciampare in un squisito, cimitero futuristico: ritratti che catturano l'essenza dei soggetti; parole pronunciate che distillano i loro sentimenti sulla vita e sulla morte; parole scritte che suggeriscono esperienze che li hanno modellati.
Sullo schermo, i ritratti in dissolvenza in nero prima e le loro voci in silenzio, lasciano gli spettatori a confrontarsi con il proprio riflesso sullo schermo così come i pazienti offrono i loro pensieri finali.
La mostra pone la seguente domanda: come saremo quando sarà il momento?